Chúng tôi đã xếp hạng tất cả 14 bản làm lại Live-Action của Disney, bao gồm cả Cruella

Dựa trên nguyên tác hoạt hình phá kỷ lục phòng vé những năm 1960 101 con chó đốm (và Dodie Smith Sách nguồn của ‘s), Craig Gillespie 'S Cruella đóng vai chính Emma Stone và Emma Thompson hiện đã ra rạp và dành cho những người đăng ký Disney + cao cấp tại nhà.

Đây là lần tái hiện kinh phí khổng lồ mới nhất của một bộ phim kinh điển của Disney trong một đợt tăng đột biến gần đây bao gồm các bản hit như Vua sư tử , Aladdin và Người đẹp và quái vật . Một số bản cập nhật live-action khác, bao gồm Hercules và Nàng tiên cá nhỏ , đã được thông báo để theo dõi.

Liên quan: So sánh song song về cách thức mới vua sư tử Cảnh nhìn bên cạnh bản gốc

Chúng tôi đã quay trở lại để xếp hạng tất cả 14 live-action Disney làm lại. Đối với danh sách này, chúng tôi đã bỏ qua các phần tiếp theo để làm lại, cũng như năm 1994 Cuốn sách về rừng , một bộ phim kinh dị hành động ít tiếng vang từ tác phẩm của Rudyard Kipling .

Theo thứ tự tăng dần, đây là xếp hạng của chúng tôi về tất cả 14 phiên bản live-action của Disney, bao gồm Cruella .

(Disney)

14. Dumbo (2019)

Đặc biệt là khi bạn góp mặt trong dàn diễn viên hạng A xuất sắc và đạo diễn xuất sắc ( Tim Burton ), Dumbo là một cơ hội bị bỏ lỡ, nơi niềm vui đang có trong nguồn cung khan hiếm đến kinh ngạc. Bản gốc năm 1941 có các yếu tố tối tăm, đáng sợ, nhưng bức ảnh này chỉ là một bức tranh hoàn toàn tàn khốc.

Những lời chỉ trích phổ biến nhất mà các bản làm lại của Disney phải đối mặt — thực tế là lời chỉ trích phổ biến nhất của tất cả các bản làm lại — là thứ có thực sự cần được làm lại không? Với Dumbo , không chỉ là câu chuyện không cần phải được kể lại; không có cảm giác như bất kỳ ai ở hậu trường đang vui vẻ kể lại nó. Ngay cả hướng đi của Burton - trong lịch sử là nhà vô địch của sự lạc quan và bất thường - cũng mờ nhạt và vani một cách đáng ngạc nhiên.

Ít nhất thì nhân vật Jim Crow phân biệt chủng tộc một cách thô thiển đã nhận được cái rìu ở đây. Disney cũng đã thông báo rằng họ sẽ loại bỏ quạ từ bản gốc khi nó được cung cấp trên dịch vụ phát trực tuyến sắp tới của họ, Disney +. Việc thay đổi một văn bản nổi tiếng luôn là một quyết định gây tranh cãi, nhưng trong trường hợp này, đó là một quyết định đúng đắn.

Phần tốt nhất: Trong một bức ảnh đang rất cần tia lửa, rất may là cảnh voi bay đã truyền cảm hứng cho một số người. Từ tính luôn luôn Eva Green nổi bật là nghệ sĩ lái xe trượt tuyết Colette Marchant.

13. Vua sư tử (2019)

Có một số cuộc tranh luận về việc có hay không vua sư tử remake, một tác phẩm CGI, có thể được gọi là live-action. Không thể phủ nhận các hiệu ứng hiện đại trông giống như thật đời sống , nhưng điều đó không phục vụ cho việc kể chuyện về lâu dài. Điều còn thiếu ở đây là những nét chấm phá về mặt nhân học như đôi mắt mở to, đồng cảm của Disney khiến chúng ta kết nối cảm xúc với những bộ phim hoạt hình cổ điển ngay từ đầu, chủ yếu của Walt Disney Thiên tài không thể phủ nhận.

Có thể nói gì về Vua sư tử có phải nó làm cho Aladdin bản làm lại (một thành công phòng vé và được khán giả khá yêu thích) trông còn hay hơn. Bộ phim đó có hai màn trình diễn đáng yêu, tràn đầy năng lượng và chiến thắng của Mena Massoud và Naomi Scott , người đã cho chúng tôi thứ gì đó để đầu tư và bắt nguồn từ đó. Tương tự như vậy, chúng tôi đã thấy tất cả các hành động của ngôi sao Cuốn sách Rừng xanh làm lại qua con mắt của một cậu bé con người. Đó là móc cảm xúc. Vua sư tử cần nhiều hơn sự liên lạc của con người, nhiều tính cách khác thường đã làm cho bản gốc nổi bật hơn.

Phần tốt nhất: Tuần trước Tối nay 'S John Oliver là một nghệ sĩ biểu diễn nhiệt tình và thú vị đến mức tự nhiên, anh ta nhận được một vài tiếng cười sảng khoái với tư cách là con chim hồng hoàng tọc mạch Zazu.

(Disney)

12. Christopher Robin (2018)

Thậm chí một hiệu suất được cam kết đáng ngưỡng mộ từ Ewan McGregor và một giai điệu bất ngờ, tươi mới của nỗi buồn sầu não không đủ để thể hiện trọn vẹn cú đâm nửa vời này trong việc đưa một trong những nhân vật hư cấu được yêu thích nhất sống lại trên màn ảnh rộng.

Các hiệu ứng được đề cử giải Oscar rất đáng chú ý — không gây khó chịu cho 3D, bạn thực tế có thể cảm nhận được những món đồ chơi bằng vải chân thực này qua màn hình. Tuy nhiên, giọng điệu là một vấn đề khác: Christopher Robin quá ảm đạm để khiến nhiều trẻ em hồi hộp, quá nhẹ để có thể kìm được người lớn.

Kỳ lạ, Christopher Robin cuối cùng đã vượt lên bởi một bộ phim năm 2019 có chủ đề tương tự, Fox’s Tạm biệt Christopher Robin . Một số chỉ trích bộ phim đó vì tình tiết quá khoa trương, nhưng ít nhất nó cũng khơi dậy một số cảm xúc lớn.

Phần tốt nhất: Diễn viên lồng tiếng Jim Cummings mê hoặc, trở lại với vai trò của Winnie-the-Pooh và Tigger.

Liên quan: Parade.com 'S Đánh giá về Tạm biệt Christopher Robin

(Disney)

mười một. Hoa Mộc Lan (2020)

Nộp hồ sơ này theo cơ hội bị bỏ lỡ. Niko Caro Bộ phim gần như giả tưởng được gắn kết đẹp mắt nhưng khó hiểu là quá dài, thiếu cá tính của phim hoạt hình. Phần hay nhất của bản gốc ( Eddie Murphy ‘S Wisdomecracking dragon Mushu) hoàn toàn bị lừa dối, được cho là nhân danh chủ nghĩa hiện thực. Nhưng sau đó có một phụ nữ biến thành diều hâu. Nghiêm túc đấy, WTF?

Phần tốt nhất: Thiết kế sản xuất chủ yếu là phụ nữ thuần túy. Thật tệ là bộ phim dường như không biết nó muốn trở thành cái quái gì.

10 . Người đẹp và quái vật (2017)

Phim hoạt hình năm 1991, vốn vay mượn nhiều từ tác phẩm kinh điển năm 1946 của Pháp, là một kiệt tác, là viên ngọc quý của thời kỳ Phục hưng Disney cuối thế kỷ 20. Bản làm lại này - thực tế không sai lệch so với bản gốc ngoại trừ việc kéo dài thời lượng chạy 3/4 giờ - là một cú hit khủng khiếp, thu về hơn 1 tỷ đô la. Nó đã đạt được vàng phòng vé nhờ sự hoài cổ và tiếp thị tốt — nhưng theo thời gian, mức độ phổ biến của nó sẽ không sánh được với bản gốc vượt thời gian.

Giọng điệu ở đây là thuần túy, trại được trang điểm quá mức - ánh sáng nhạt đã loại bỏ khỏi sự lãng mạn cảm động, nghiền ngẫm và sự kinh dị kiểu Gothic của bức tranh năm 1991. Và những con số âm nhạc là một sự phá sản, làm suy yếu một trong những điểm số âm nhạc tuyệt vời trong 50 năm qua. Với ánh sáng xanh lam và một nghệ sĩ biểu diễn ngồi trên người, Be Our Guest (một người trình diễn có thật trong phim hoạt hình), mang một nét tương đồng kỳ lạ với một cuộc biểu diễn an toàn trên chuyến bay của Virgin America.

Phần hay nhất: Emma Watson ở đây khá tốt. Giống như, thực sự tốt. Hoàn hảo, thậm chí. Ai khác có thể thể hiện vẻ đẹp, sự yêu sách và bộ óc của Belle khá giống cô ấy? Và bất kỳ sự ghét bỏ nào về giọng hát của cô ấy trong bức tranh đều liên quan đến sự pha trộn đáng ngờ hơn là tài năng của nữ diễn viên.

Liên quan: Những điều cần biết trước khi tham quan Thế giới Disney khi mở cửa trở lại

9. The Lady and the Tramp (2019)

Justin Theroux và Tessa Thompson Không thể phủ nhận việc lồng tiếng quyến rũ trong đời thực, những chú chó được nâng cao CGI trong tình yêu, nhưng ma thuật đặc trưng của bản gốc năm 1955 đã biến mất khá nhiều khỏi một bộ phim đủ ngọt ngào và đơn giản để không bị coi là một bộ phim lấy tiền, nhưng đúng vậy. Nó chỉ là chuyển động. Không có nhiều cảm hứng theo cách nào cả.

Phần tốt nhất: Về mặt tươi sáng, những chú chó dễ thương rất dễ thương. Và có rất nhiều điều đó.

(Disney)

số 8. Aladdin (2019)

Đánh nhịp câu chuyện gần giống hệt nhau trong khi hoàn toàn thiếu tự do sáng tạo của phim hoạt hình, Aladdin có lẽ là một cách khả thi để giết hai giờ trong mùa hè này, nhưng nó chắc chắn không phù hợp với bản gốc và nó không bao giờ chứng minh đầy đủ cho sự tồn tại của mình.

Không có gì sẽ phù hợp Robin Williams Thần đèn không thể xóa nhòa của ‘s, nhưng Will Smith là tốt, thường xuyên hài hước trong vai diễn (mặc dù các hiệu ứng bắt chuyển động là một dấu mốc lâu dài ở Thung lũng Uncanny). Aladdin đạt mức tốt nhất khi đó là một bộ phim hài rùng rợn, tôn vinh điều gì đó theo tinh thần cổ điển.

Sự độc ác của Jafar luôn bị giảm bớt so với những nhân vật phản diện thực sự thấp hèn như mẹ kế của Bạch Tuyết và Phù thủy biển Ursula, nhưng cách anh ta miêu tả ở đây quá mềm mại. Anh ta trông ít giống một nhân vật phản diện hơn và giống với người hàng xóm hài hước ghen tị của Aladdin. Anh ta không bao giờ đe dọa, ngay cả khi anh ta được tăng cường các hiệu ứng đặc biệt ở gần cuối.

Về mặt sáng sủa, phần lớn kinh phí khổng lồ, gần 200 triệu đô la của bức tranh này rõ ràng đã có trên màn ảnh, với trang phục của Michael Wilkinson và thiết kế sản xuất của Gemma Jackson nổi bật. Không thể loại bỏ một bộ phim khi có một lượng lớn tác phẩm đáng kinh ngạc của các nghệ sĩ và thợ thủ công trên màn ảnh.

Phần tốt nhất: Với thể thao nổi bật, truyện tranh và một giọng hát tuyệt vời, nam diễn viên 27 tuổi người Canada Mena Massoud nhận được vai trò tiêu đề — và Naomi Scott là một công chúa Jasmine hết sức quyến rũ. Họ cũng có phản ứng hóa học — và tất cả đều khiến người ta ước gì bộ phim xung quanh họ bớt máy móc hơn, kịch bản bớt thô kệch hơn.

(Disney)

7. 101 Chó đốm (1996)

Hoạt hình năm 1961 101 con chó đốm là một trong những bộ phim thành công nhất của Disney từ trước đến nay. Có tính đến lạm phát, đây là bộ phim có doanh thu cao thứ mười hai trong lịch sử Hoa Kỳ. Bản làm lại cũng là một thành công lớn về mặt thương mại. Nhưng vấn đề lớn, quan trọng đối với bộ phim là với những chú chó ngoài đời thực thay vì những chú chó hoạt hình - vẫn đáng yêu như chúng - chúng chưa bao giờ được nhân hóa như lần đầu tiên xuất hiện; đây không phải là câu chuyện của họ.

Mặc dù vậy, bản làm lại có một điểm mạnh chính: một cảnh quay đặc trưng Glenn Đóng trong vai Cruella de Vil. Với vai diễn đã mang lại cho cô ấy đề cử Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất (Nhạc kịch hoặc Hài kịch) Quả cầu vàng , cô ấy thật tuyệt vời, tạo nên sự cân bằng phù hợp giữa hài hước / đáng sợ / tâm lý.

Phần tiếp theo của người thật đóng vào năm 2000. Cruella, một câu chuyện gốc của người thật đóng, đã được công bố cho bản phát hành vào tháng 12 năm 2020, với Emma Stone trong vai trò tiêu đề.

Phần tốt nhất: Nó đã kết thúc. Nó chắc chắn là Đóng.

(Disney)

6. Alice ở xư xở thân tiên (2010)

Mặc dù nó không thiếu sự quyến rũ hoặc phát minh, Tim Burton Đoạn phim quảng cáo của họ là hình ảnh thu nhỏ của bộ phim bom tấn hiện đại bị thổi phồng quá mức. Bắt kịp Alice ( Mia Wasikowka ) một vài năm sau lần đầu tiên cô ấy ngã xuống hố thỏ, thường xuyên bị bắt giữ Alice ở xứ sở thần tiên sẽ là một bộ phim hay hơn nhiều nếu phạm vi của nó được tập trung hơn và nếu nó cắt bỏ khoảng 20 phút của nó đang chạy thời gian — cụ thể là trận chiến hoành tráng ở giai đoạn cuối diễn ra mãi mãi và chỉ có ý nghĩa hạn chế. Nó chỉ bay ra khỏi đường ray.

Alice ở xứ sở thần tiên đã thắng Giải Oscar cho trang phục và chỉ đạo nghệ thuật của nó, và đã được đề cử cho Hiệu ứng hình ảnh tốt nhất. Phim đã thu về 1,02 tỷ USD quy mô của Jabberwocky, trở thành bộ phim có doanh thu cao thứ năm từ trước đến nay tại thời điểm phát hành.

Phần tốt nhất: Chỉ cần có sự cân bằng phù hợp giữa kỳ quái, cảnh tượng và rùng rợn (Xứ sở thần tiên luôn là một nơi khá kỳ cục), hướng đi của Burton là phù hợp với túi tiền… cho đến khi bóng bay hành động thứ ba mất kiểm soát.

(Disney)

5. hiểm ác (2014)

Được phát hành vào năm 1959, màn hình siêu rộng của Disney Người đẹp ngủ trong rừng là vẻ đẹp ngoạn mục nhất và trang nhã, được vẽ một cách phức tạp Walt Disney Phim hoạt hình kinh điển của. Xem nó trên một màn hình lớn và bạn sẽ không bao giờ quên nó. Cuộc đuổi bắt? Nó mỏng về cốt truyện và nhân vật. hiểm ác mở rộng và xoay chuyển cốt truyện để mang đến cho nàng tiên có sừng một ngày công bằng trước tòa, với những kết quả trái chiều đến tích cực.

Các hiệu ứng đặc biệt được đầu tư kinh phí xa hoa và khá ấn tượng, nhưng không có gì ở đây có thể sánh được với sự hùng vĩ của Trận chiến với lực lượng tội lỗi gốc — có lẽ là cảnh hành động vẽ tay ly kỳ và hoành tráng nhất trong điện ảnh.

Phần hay nhất: Angelina Jolie đang ở phong độ cao nhất ở đây và rất ít ngôi sao điện ảnh còn sống ngày nay có thể sánh ngang với sự hiện diện đáng gờm của cô khi cô bắn vào tất cả các trụ. Cảnh ẩn dụ thẳng thừng nơi đôi cánh của cô bị tước khỏi người thật là tàn bạo và đáng lo ngại một cách đáng ngạc nhiên. Trái tim của cô ấy trong vai trò này.

Bốn. Pete’s Rồng (2016)

Ain’t Them Bodies Saints và Câu chuyện ma giám đốc David Lowery là một sự lựa chọn đầy cảm hứng để dẫn dắt câu chuyện về mối quan hệ giữa con người và động vật này, một bộ phim truyền hình nhẹ nhàng cải thiện rất nhiều so với vở nhạc kịch năm 1977 hào nhoáng. Tuy nhiên, đắt tiền và được truyền CGI, một trong những Pete’s Dragon Điểm mạnh lớn của ‘s là sự tinh tế và tương đối tối giản. Lowery không đánh mất cốt lõi cảm xúc của câu chuyện. Đây là một bộ phim buồn, thậm chí đôi khi cay đắng về sự bỏ rơi và mất mát. Đối với hầu hết các phần, nó hoạt động thực sự tốt.

Phần tốt nhất: Thiết kế sinh vật là tuyệt vời, thậm chí chiến lược. Khác xa với bản ngã phun lửa khét tiếng, có vảy và đáng sợ của Maleficent, con rồng ở đây là một quả cầu lông tơ dài 70 foot. Một con chó con màu xanh lá cây với đôi cánh. Chúc may mắn là bạn không bị giật dây tim.

3. Cruella (Năm 2021)

Tôi, Tonya người dẫn dắt Gillespie mang đến một món ăn mùa hè ngoài mong đợi vì nó rất ngon: một câu chuyện tội phạm bằng truyện tranh thực sự gay cấn và thậm chí bạo lực, chủ yếu là an toàn cho các gia đình. Caper trưng bày những tác phẩm xuất sắc từ những người dẫn đầu của nó, đóng vai các tín đồ thời trang chinh chiến. Thành thật mà nói, mọi thứ đều hoạt động, điều phiền toái nhỏ duy nhất là thiết lập phần tiếp theo bắt buộc.

Cruella đang đập tan trò giải trí . Đáng ngạc nhiên hơn cả, đó là cách làm phim hoang dã, sáng tạo, thực sự tốt (các đạo cụ đặc biệt dành cho nhiếp ảnh khói, tinh tế và nhạc phim cổ điển giết người).

Phần tốt nhất: Lộng lẫy như các buổi biểu diễn (và thực sự là như vậy)], trang phục của Mad Max: Fury Road người đoạt giải Oscar Jenny Beavan (Stone có 47 thay đổi trong phim) là MVP ở đây. Garments đã không kể một câu chuyện như thế này kể từ khi — à, một bức ảnh khác có sự tham gia của Stone, Yêu thích .

hai. Cô bé Lọ Lem (2015)

Đây là câu chuyện trong danh sách này được kể đi kể lại nhiều lần nhất. Nhưng vì sức mạnh và sự hấp dẫn của nguồn tài liệu — và bởi vì Ngài Kenneth Branagh là sự lựa chọn hoàn hảo để đưa nó vào cuộc sống— Cô bé Lọ Lem tạo ra một câu thần chú không thể cưỡng lại. Thành tích đáng kinh ngạc — từ một ngôi sao trở thành một trong những Lily James đến một nguồn cảm hứng cate Blanchett với tư cách là mẹ kế độc ác của Ella — kẻ cướp bóc trực quan Cô bé Lọ Lem cảm giác mới mẻ và ngẫu hứng trong tay của một trong những tên tuổi được kính trọng nhất trong sân khấu và điện ảnh hiện đại. Nó cũng hơi ngô nghê — nhưng điều này có thể sẽ không thành vấn đề đối với người xem nhỏ tuổi và đối với nhiều người lớn, điều này chỉ làm tăng thêm sự hấp dẫn. Cảm động, dí dỏm và sôi động này gia đình phim tự đứng.

Phần tốt nhất: Nhà thiết kế nổi tiếng Sandy Powell Những bộ trang phục tuyệt đẹp từng được đề cử Oscar đáng chết vì cách kể chuyện bằng hình ảnh theo đúng nghĩa của chúng. Rất có thể xem lại Cô bé Lọ Lem là một tiêu đề tuyệt vời để sở hữu trên video gia đình. Nó có sẵn trên 4K Ultra-HD Blu-ray và chi tiết về áo choàng ở đây là đủ lý do để biện minh cho việc nâng cấp.

Diễu hành hàng ngày

1. Cuốn sách về rừng (2016)

Tính năng giải trí hấp dẫn và nhập vai này đã được cải thiện dựa trên một phim hoạt hình năm 1967 được đánh giá cao và khiến khán giả trên toàn thế giới phải thán phục — nhờ sự chỉ đạo tuyệt vời, đầy tham vọng và tình cảm của Jon favreau . Các người Sắt và Trưởng phòng người lãnh đạo dành thời gian để làm cho câu chuyện của Mowgli trở nên hấp dẫn và chìa khóa để mọi thứ diễn ra ở đây là công việc của anh ấy với một nghệ sĩ trẻ tự tin, có đôi mắt mở rộng Neel Sethi .

Cuốn sách về rừng đã được giới phê bình đánh giá cao khi phát hành, và vượt kỳ vọng phòng vé với hơn 966 triệu đô la trên toàn thế giới. Tiếp nối thành công của năm 2015 Cô bé Lọ Lem , đây là thời điểm sáng kiến ​​làm lại của Disney bắt đầu thành công.

Phần tốt nhất: Hiệu ứng đoạt giải Oscar là một cột mốc quan trọng của Hollywood. Hai mươi năm trước, nó là một cuộc cách mạng cho Chiến tranh giữa các vì sao : The Phantom Menace để giới thiệu một nhân vật CGI hoàn toàn (Jar Jar Binks có nhiều ác tính) giữa các diễn viên con người. Vào năm 2016, thật là một cuộc cách mạng khi chứng kiến ​​một cậu bé con người được bao bọc hoàn toàn trong CGI chân thực và các bộ thực tế.

Đôi khi, các hiệu ứng đặc biệt thay thế cho việc kể chuyện và cản trở phim. Trong một số hoàn cảnh chọn lọc, được truyền cảm hứng, các hiệu ứng đặc biệt có thể là câu chuyện. Và đó là Disney đỉnh cao. Những câu chuyện cổ điển, lôi cuốn được kể bằng những kỹ thuật tiên tiến Là Phép thuật của Disney.

Sống vì Disney Plus? đó là những bộ phim hoạt hình yêu thích của chúng tôi – cộng với tất cả các bộ phim hoạt hình – trên Disney Plus.