24 tác phẩm này tại Louvre là những tác phẩm phải xem — và bây giờ bạn có thể kiểm tra chúng hầu như

Da Vinci’s Mona Lisa. Michelangelo’s Dying Slave. Vermeer’s The Lacemaker.

Những kiệt tác mang tính biểu tượng này và vô số phong phú nghệ thuật khác được tìm thấy tại Louvre. Bảo tàng Paris hùng vĩ, kỳ diệu này là một kho báu dài hai dặm chứa đầy nghệ thuật và đồ cổ có niên đại từ 4.000 năm trước Công nguyên. Bảo tàng có rất nhiều tác phẩm nghệ thuật được trưng bày, người ta nói rằng để xem hết nó sẽ mất khoảng 200 ngày chỉ dành 30 giây cho mỗi tác phẩm.

Bây giờ hãy tưởng tượng có tất cả nghệ thuật đó trong tầm tay của bạn.

Không cần tưởng tượng! Bảo tàng Louvre gần đây đã thông báo rằng hơn 482.000 tác phẩm sẽ có sẵn trực tuyến trên trang web mới ra mắt của họ, louvre.fr và cơ sở dữ liệu trực tuyến, Collection.louvre.fr . Trong nền tảng chưa từng có này, mọi tác phẩm trong bộ sưu tập của bảo tàng, bao gồm cả một số tác phẩm đang được lưu trữ hoặc cho mượn dài hạn sẽ có thể xem được ở một nơi — và ở định dạng thân thiện và đa dạng.

Liên quan: Phải đến thăm các Bảo tàng Tổng thống trên khắp Hoa Kỳ

Cơ sở dữ liệu chứa các tác phẩm từ Louvre, Bảo tàng Quốc gia Eugène-Delacroix, các tác phẩm điêu khắc từ các vườn Tuileries và Carrousel, và những tác phẩm được gọi là ‘MNR’. (MNR là viết tắt của Musées Nationaux Récupération hoặc National Museums Recovery. Những tác phẩm này được phục hồi sau Thế chiến II và được giao cho Louvre cho đến khi chúng có thể được trả lại cho chủ sở hữu hợp pháp của chúng.)

Bảo tàng Louvre đang phủi bụi những kho báu của nó, ngay cả những thứ ít được biết đến nhất, cho biết Jean-Luc Martinez , chủ tịch-giám đốc của Bảo tàng Louvre trong một tuyên bố. Lần đầu tiên, bất kỳ ai cũng có thể truy cập miễn phí toàn bộ bộ sưu tập tác phẩm từ máy tính hoặc điện thoại thông minh, cho dù chúng đang được trưng bày trong bảo tàng, cho mượn, thậm chí dài hạn hay lưu trữ. Di sản văn hóa tuyệt đẹp của Louvre giờ đây chỉ cách bạn một cú nhấp chuột!

Martinez hy vọng rằng bộ sưu tập kỹ thuật số sẽ truyền cảm hứng để mọi người có thể tận mắt xem bộ sưu tập khi thấy an toàn. (Bảo tàng đã đóng cửa từ tháng 3 năm 2020.) Nhưng cho đến lúc đó đây là một cách tuyệt vời để ngâm mình vào tất cả. Vì vậy, nếu bạn không thể đến Pháp, đây là 24 tác phẩm không thể bỏ qua từ bộ sưu tập trực tuyến của Louvre. Nhưng đừng trách chúng tôi nếu hàng giờ sau bạn vẫn lướt qua những tác phẩm vô giá này!

Các công trình phải xem tại The Lourve

1. Nô lệ sắp chết của Michelango

(RMN Raphaël Chipault)

Michelango’s Dying Slave được Giáo hoàng Julius II ủy nhiệm vào năm 1513 để trở thành một phần của lăng mộ của giáo hoàng. Tác phẩm điêu khắc nổi tiếng với chủ nghĩa hiện thực. Nô lệ của Michelango rất năng động, sống động như thật, nó đã truyền cảm hứng cho các binh đoàn nghệ sĩ khao khát tái tạo phong cách gợi cảm của ông.

2. Nàng Mona Lisa của Leonardo da Vinci

(Angèle Dequier)

Nàng Mona Lisa của Léonard da Vinci được coi là một trong những bức tranh nổi tiếng nhất thế giới và được viết và hát về nhiều hơn bất kỳ tác phẩm nghệ thuật nào khác. Được vẽ từ năm 1503 đến năm 1506, người mẫu, Lisa del Giocondo, là thành viên của Florence’s Gherardini gia đình và là vợ của một thương gia buôn lụa giàu có. Không giống như nhiều bức tranh khác, Mona Lisa nổi bật vì da Vinci thu hút sự chú ý vào khuôn mặt của cô ấy và cô ấy nụ cười / không mỉm cười và vẽ cô ấy một cách thực tế.

3. Viên kim cương Regent

(Stephane Marechal)

Đối với một số bling nghiêm trọng, Regent Diamond là một trong những viên kim cương tinh khiết nhất thế giới. Với kích thước 140,64 carat, nó ước tính trị giá hơn 61 triệu USD.

4. Sự can thiệp của phụ nữ Sabine của Jacques-Louis David

(Angèle Dequier)

Jacques-Louis David’s The Intervention of the Sabine Women from 1799 kể câu chuyện về tình yêu chinh phục chiến tranh. Trong bức tranh dài 17 foot sử thi này, một cô gái Sabine tên là Hersilia, đặt mình vào giữa cuộc xung đột giữa người Sabine và người La Mã và cầu xin hòa bình. Tác phẩm được xem như một lời cam kết để mọi người đoàn kết với nhau sau Cách mạng Pháp.

5. Chân dung nghệ sĩ cầm cây kế của Albrecht Dürer

(Erich Lessing)

Bức chân dung nghệ sĩ cầm cây kế của Albrecht Dürer được vẽ vào năm 1493. Dürer là người đi tiên phong vì ông đã tạo ra một số bức chân dung tự họa đầu tiên trong nghệ thuật phương Tây. Anh vẽ tác phẩm này khi mới 22 tuổi.

6. Chiếc rương vàng của Louis XIV

(Stephane Marechal)

Chiếc rương bằng vàng của vua Louis XIV do thợ kim hoàn Jacob Blank làm từ năm 1675. Ngay cả sau Cách mạng Pháp, chiếc rương hùng vĩ này vẫn giữ được nguyên vẹn. Năm tấm vàng của nó được thiết kế với hoa hồng, hoa tulip, hoa zinnias, hoa thủy tiên, hoa cẩm chướng và hoa loa kèn, tất cả được sắp xếp đối xứng.

Liên quan: Xem bộ sưu tập nghệ thuật chỗ ngồi trong nhà vệ sinh tuyệt vời của người đàn ông 96 tuổi

7. Venus de Milo

(Anne Chauvet)

Có niên đại khoảng năm 130 trước Công nguyên, Venus de Milo được coi là một trong những tác phẩm điêu khắc Hy Lạp cổ đại được yêu thích nhất. Tác phẩm được chạm khắc từ đá cẩm thạch bởi nhà điêu khắc Alexandros của Antioch. Tác phẩm điêu khắc ấn tượng dài 6 foot được cho là một trong những tác phẩm nổi bật tuyệt vời từ thời Hy Lạp cổ đại.

8. Chân dung xác ướp của một phụ nữ trẻ

Bức Chân dung Xác ướp của Một Phụ nữ Trẻ này còn được gọi là L’Européenne. Nó có niên đại từ năm 120 đến năm 130. Những loại chân dung trên tấm gỗ này là một trong những ví dụ nổi tiếng nhất của nghệ thuật Ai Cập và vẫn tồn tại từ thời cổ đại cổ điển.

9. Titian’s Woman with a Mirror

Titian’s Woman with a Mirror có từ năm 1515. Bức tranh được coi là một cuộc hôn nhân tuyệt đẹp của màu sắc và bố cục. Nó cũng là một trong những bức tranh khiêu dâm hơn vào thời đó.

Liên quan: 14 câu trích dẫn truyền cảm hứng nhất của nghệ sĩ Frida Kahlo về cuộc sống, tình yêu và tiếng cười

10. Chiến thắng có cánh của Samothrace

(Philippe Fuzeau)

Được tạo ra vào khoảng năm 220-185 trước Công nguyên, The Winged Victory of Samothrace được coi là một trong những kiệt tác vĩ đại nhất của nghệ thuật điêu khắc Hy Lạp. Nữ thần Nike đứng trên mũi tàu nhìn ra khu bảo tồn của các vị thần. Bức tượng cao 8 feet được cho là được tạo ra để tôn vinh Nike và kỷ niệm một số loại hành động hải quân. Theo nhà sử học nghệ thuật, H. W. Janson, người ta gần như có thể cảm nhận được chiến thắng của gió trước biển khi xếp nếp của Nike chảy qua.

11. Johannes Vermeer’s The Lacemaker

Một trong những nghệ sĩ sáng tạo nhất thế giới, Johannes Vermeer đã vẽ The Lacemaker từ năm 1669 đến năm 1670. Hoàn thành vào cuối bức đời sống , đây là một trong những ví dụ điển hình nhất của Chủ nghĩa Hiện thực Hà Lan và tập trung vào cuộc sống hàng ngày với các chi tiết sống động như cổ áo của nhà sản xuất ren phức tạp. Mặc dù bức tranh chỉ có kích thước 9 inch x 8 inch nhưng bức tranh có chất lượng ba chiều.

12. The Great Odalisque

(Angèle Dequier)

La Grande Odalisque, được vẽ vào năm 1814 bởi Jean-Auguste-Dominique Ingres, được coi là một sự mặc khải khi nó ra mắt. Nó vẫn là. Ingres vẽ cơ thể phụ nữ theo cách gợi cảm nhất.

13. Nhà bè của Medusa

(Michel Urtado)

Họa sĩ lãng mạn người Pháp Théodore Géricault đã hoàn thành The Raft of the Medusa vào năm 1819 khi ông mới 27 tuổi. Bức tranh mô tả xác tàu khủng khiếp của Hải quân Hoàng gia Pháp, Medusa, bị trôi dạt trên biển trong 13 ngày. Bức tranh nổi tiếng với sự tàn bạo và cảm xúc thô.

14. Bathsheba at her Bath

(Angèle Dequier)

Bức tranh năm 1654 của Rembrandt van Rijn, Bathsheba tại Nhà tắm của cô ấy, là một trong những bức chân dung nổi tiếng nhất về Bathsheba. Việc sử dụng ánh sáng của Rembrandt là một điều mặc khải. Bức tranh không chỉ gợi cảm mà còn thể hiện sự đồng cảm với Bathsheba, người đã nhận được bức thư rắc rối của Vua David.

15. Sainte Marie-Madeleine của Gregor Erhart

(Pierre Philibert)

Gregor Erhart’s Sainte Marie-Madeleine không giống như hầu hết các tác phẩm điêu khắc về Thánh Mary Magdalene. Có niên đại từ năm 1515 đến năm 1520, cô gợi cảm hơn và chỉ được che phủ bởi mái tóc của mình.

16. Tiệc cưới của Veronese tại Cana

(Angèle Dequier)

Trong bảo tàng Louvre, ngay đối diện với Mona Lisa, treo Lễ cưới của Veronese tại Cana. Trong khi Mona Lisa có vẻ như là món đồ chơi mới sáng bóng thu hút mọi sự chú ý, bức tranh này được biết đến với màu sắc xoáy rực rỡ. Nó có từ năm 1563 và không nên bỏ qua. Hình ảnh mô tả phép lạ, khi Chúa Giê-su biến nước thành rượu, trong một đám cưới ở Cana.

17. Psyche Hồi sinh bởi Cupid’s Kiss

(RMN Raphaël Chipault)

Antonio Canova đã điêu khắc Psyche Revived by Cupid’s Kiss vào năm 1787. Được coi là một kỳ quan Tân cổ điển, những người yêu nhau ngập tràn đam mê. Tác phẩm điêu khắc bằng đá cẩm thạch được lấy cảm hứng từ thần thoại cổ đại.

18. Tự do Lãnh đạo Nhân dân

(Angèle Dequier)

Bức tranh sơn dầu năm 1830 Tự do Dẫn dắt Nhân dân của Eugène Delacroix kỷ niệm Cách mạng tháng 7 năm 1830 khi Vua Charles X của Pháp bị tước bỏ ngai vàng. Với tài năng sử dụng nét vẽ biểu cảm của Delacroix, anh ấy đã có thể tạo ra một cảnh quan hiện đại. Người phụ nữ ở trung tâm, được cho là hiện thân của sự tự do, có một chiếc váy xuất hiện liên tục. Nó không chỉ hiện đại mà còn mang đến sự chú ý cho các tác phẩm điêu khắc Hy Lạp như Chiến thắng có cánh của Samothrace.

19. Sarcophagus của Vợ chồng

(Philippe Fuzeau)

Sarcophagus of the Spouses được coi là một kiệt tác của nghệ thuật Etruscan và có niên đại từ năm 520 đến 510 trước Công nguyên. Mảnh này, cũng được dùng như một vật chứa chôn cất, được tìm thấy ở Cerveteri, Ý. Nó nổi tiếng với những chi tiết đẹp và màn thể hiện tình yêu giữa cặp đôi này. Hình ảnh hai người ôm nhau đặc biệt thấm thía vì hầu hết mọi người trong thời gian đó đều tin vào sự sống sau cái chết.

20. Sư tử với rắn

(Thierry Ollivier)

Sư tử với rắn được tạo ra bởi Antoine-Louis Barye vào năm 1832. Bức tượng bằng đồng, có kích thước 4 feet x 5 feet, đã được ở Tuileries từ năm 1836 cho đến khi nó được đưa vào bảo tàng Louvre 1911. Barye được biết đến với những bức tượng điêu khắc chân thực và điêu luyện. động vật.

21. Cheat của Georges de La Tour với Át chủ bài của các câu lạc bộ

(Angèle Dequier)

Georges de La Tour’s Cheat with the Ace of Clubs là một kiệt tác từ thế kỷ XVII. Trang phục và màu sắc trang trí công phu của nó tạo nên một hoạt cảnh sống động. Các nhà sử học thích cách kẻ lừa đảo hiển thị các lá bài cho người xem, những người trở thành một phần của kế hoạch.

Diễu hành hàng ngày

22. Người ghi chép ngồi

Tác phẩm điêu khắc của Seated Scribe có niên đại từ năm 2450 đến 2325 trước Công nguyên hoặc 2620 đến 2500. Tác phẩm nghệ thuật Ai Cập cổ đại này được tìm thấy vào năm 1850 ở phía bắc của con hẻm tượng nhân sư dẫn đến Serapeum của Saqqara. Đôi mắt được coi là người ghi chép Đôi mắt được coi là điểm nổi bật cho các chi tiết phức tạp của chúng.

23. Drapery of a Seated Figure

Drapery of a Seated Figure của Leonardo da Vinci là một kỳ quan của phong cách Phục hưng sớm. Được tạo ra vào năm 1473, sự chú ý đến từng chi tiết là đặc biệt sống động. Các nhà sử học đã chỉ ra sự tinh tế của bóng và ánh sáng mà da Vinci đã tạo ra.

24. Hermaphroditus

Một số tác phẩm điêu khắc lưỡng tính đang ngủ tồn tại trên khắp thế giới. Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất là tác phẩm điêu khắc cổ bằng đá cẩm thạch có kích thước bằng người thật của Hermaphroditus tại Louve được ước tính có niên đại từ Thế kỷ thứ 2 trước Công nguyên. Bức tượng nằm trên một tấm nệm cuồn cuộn được làm từ nhà điêu khắc vĩ đại Gian Lorenzo Bernini được Hồng y Scipione Borghese ủy nhiệm vào năm 1608. Một bậc thầy Baroque của La Mã Bernini đã làm cho chiếc giường trông giống như thật.

Kế tiếp, Những Bức Tranh Tường Và Nghệ Thuật Đường Phố Rất Tốt Nhất Ở Mọi Bang.